大熱綜藝《披荊斬棘的哥哥》播出到現在，青年舞蹈家李響應該是討論度很高的哥哥之一了。記得節目開篇時，李響半開玩笑也半認真地説，來到這裏，“大家會不會説我不務正業？”
這句話讓藝綻君印象很深刻。李響今年29歲，跳舞25年，在舞蹈事業上投入了絕大部分人生。他擁有足夠輝煌的履歷：4歲走進舞蹈教室，9歲進入山東濰坊藝校，11歲到廣東舞蹈學校，16歲考進解放軍藝術學院。
桃李杯、荷花獎是我國舞蹈界相當重量級的獎項。2006年，14歲的李響第一次參加桃李杯比賽，拿到了中國舞少年(男)乙組三等獎。2012年，他獲得第十屆桃李杯中國舞青年男子組一等獎。2019年，摘得第十一屆中國舞蹈“荷花獎”現代舞金獎。
作為舞蹈家，李響的實力無人質疑。但在他身上，藝綻君能感受到一些微妙的拉扯（非貶義），來自外界，也來自他本身——當小眾的舞蹈行業闖入大眾視野，碰撞出了奇妙的化學反應；而在立身的舞蹈之外，李響一直想要嘗試更多的可能。
許多觀眾熟悉李響，是通過綜藝節目《舞蹈風暴》。一次次驚豔表現，讓早已足夠優秀、但相對“冷門”的李響被更多人看見，觀眾們熱愛他起舞時那份獨有的輕盈矯健。
還記得他登場時帶來的古典舞《行者》嗎？真可謂“翩若驚鴻，婉若游龍”。
這段表演圈粉無數，那是他最擅長的表演方式。“身邊有很多聲音告訴我，應該繼續跳古典舞。”李響卻很倔強。到底想做什麼，他一直很清楚，也很堅持。看過《披荊斬棘的哥哥》的觀眾，應該都能感覺到。
參加《舞蹈風暴》時，除了《行者》，李響只把拿手的古典舞留給了決賽，除此之外，一路走來，他的作品風格各異，都不在自己的舒適圈裏。
“感到舒服和安逸的時候，一定是不會進步的。”植根在劇場中的表演者總是懷有一種天然的危機感，他們渴望留下作品，藝術生涯相對短暫的舞者們更是如此，“怎樣讓觀眾在有限的作品裏看到無限的可能？只有靠不斷的突破。重複就是一種消耗。”
突破，是李響的關鍵詞，《披荊斬棘的哥哥》則把“突破”的外沿進一步拓展。在這個舞台上，唱歌是必備的技能，而跳舞不一定是，對李響來説，挑戰顯而易見，這既是他個人的未知領域，也是一些人質疑他“不務正業”的緣起。
“會有一些觀眾覺得，‘跳舞的你是我最想看到的樣子’。”李響收到過苦口婆心的私信，勸他莫忘初心、堅守舞蹈，這也是許多被公眾視線審視的人都會遇到的問題，“大家都在表達，他們希望看到怎樣的我們，甚至會幻想出來一種形象，但很少有人問過我，我到底想要做什麼。”
於是，當《披荊斬棘的哥哥》節目組發來邀約時，他沒有猶豫。“我很興奮。這麼一檔大型的、‘全品類’的節目能夠想到邀請舞者，在我的印象裏是從來沒有過的。”作為萬千舞者中的一員，李響義無反顧，“這個節目的覆蓋範圍比《舞蹈風暴》還要廣，也許會有更多的觀眾通過節目去關注舞蹈行業。”
這是一個值得被給予關注的藝術領域。那些令人驚歎的舞姿和技巧凝結着數不清的汗水傷痛，李響的膝蓋上有一塊隆起的硬疙瘩，是跳躍和碰撞留下的痕跡，這樣的傷，他身上太多了。
李響也想嘗試“舞者”之外的多面性。在他學舞的童年時代，“藝術家”的形象鮮明得有些單調：他們懷着苦行僧般的堅定意志，用畢生時間在某個門類中鑽研打磨，年老時回顧前路，當得起一句“德藝雙馨”。
“這是我從小被灌輸的一種觀念，但時代不同了，世界越來越多元化。”李響説，“我們可以把一件事情做到極致，但不代表要被它限制和束縛。”觀眾也許會一直用“舞蹈家”的濾鏡來看待李響，“這些都沒有問題，也無關對錯，但沒有人能左右別人的人生。”
比起取悦外界的種種觀點，李響更願意“善待”自己。“披荊斬棘”是他的價值觀，具體到這檔綜藝，就是“要做那些不屬於我該做的事”。他有個小小的期待：回看節目時，屏幕上的那個人會讓他感到驚訝，“不像是我自己”。
《披荊斬棘的哥哥》中，參賽的哥哥們雖然來自不同賽道，但每個人都身懷絕技。“他們有一個共同點，就是都對自己的專業高度專注。”李響很認可“一萬小時定律”，在任何領域裏，想要做到出類拔萃，都必然付出一萬小時甚至更多的艱苦努力。有些藝術門類有着天然的吸引流量的特性，但拋開“娛樂”的標籤，藝術的本質是共通的，“我可以學習的東西實在太多了，這是支持我和其他哥哥一起走下去的動力。”
不管走得多遠，“我不可能脱離舞蹈，舞蹈是我的根。”現在，根莖已經足夠強壯，李響在做的許多工作，都是希望它能開出更多枝葉。“但根也是需要維護的，在舞蹈行業，我仍然需要做出成績和作品，要有行動。”李響始終有自己的想法。未來，他仍然會迴歸劇場，態度也會更加謹慎，“一定要給根選擇好的營養液，而不是隨便去做些什麼。”
來源：藝綻微信公眾號 | 作者 高倩
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