通過形式、補白、風格、空間、提按、節奏、墨法的練習，認識並提高單字結構，字組、行的因素的相應變化的能力；強化對原帖筆法、結字章法的理解與掌握；判斷、控制書寫時所使用的力量以及認識改變原有線的粗細對作品風格的影響；明確並理解不同的書寫節奏對作品風格的影響；認識並瞭解書法作品中墨色變化的豐富性及其對風格形成的影響。
一、形式練習
1、訓練方法：改變原作章法，將其臨摹成斗方、扇面、立軸、中堂、對聯等樣式。
2、訓練目的：通過章法的重新建立，認識並提高單字結構，字組、行的因素的相應變化的能力。
3、步驟與要求：
以某一書家的某一作品為例，盡心嚴格對臨，做到章法、字法字組、行字數、虛實關係、書寫節奏等因素儘量逼近原作。
分析並掌握原作章法結構，一般規律，畫出章法分解圖。
設計斗方、扇面、立軸、中堂、對聯等章法示意圖，並將原作改造臨摹成以上諸形式。
二、補白練習
1、訓練方法：按照從易到難的原則，依次遮住原作的幾個字，一行以及一個段落，進行補字、補行、補段練習，第一層次為補原作的內容，第二層次補任意內容，但必須合所遮字數。
2、訓練目的：通過補白練習強化學生對原帖筆法、結字章法的理解與掌握。
3、訓練步驟
仔細觀察體會某一名帖的單字及字組構成特徵，找出一般規律。
做出它們的字軸線，字組軸線及行軸線。
遮住某字、字組、行及段落背臨。
以非原帖內容、字、詞、句等填補所遮擋位置。
檢查填補部分筆法、字組、法等因素與原作的相似度。
三、風格練習
1、訓練方法：選擇同意書家不同時期的二件作品進行風格轉化練習，即用A帖風格臨寫B帖內容，或以B帖風格臨寫A帖內容；選擇不同書家的作品進行風格轉化練習。即用A書家風格寫B書家某作品內容或用B書家風格書寫A書家某內容。
2、訓練目的：訓練學生對某一書家某一時期作品或某一書家整體風格的綜合理解與把握能力。
3、步驟與要求
選擇某一書家如米芾不同時期作品《蜀素帖》與《苕溪帖》，選擇不同書家如王羲之、顏真卿的作品《聖教序》與《祭侄文稿》，進行整體風格分析，明確相互間的特點。
風格轉換臨摹
比較臨作與範本間的風格共性與特點，進行有針對性的強化練習。
四、空間練習
1、訓練方法：重新構造原帖局部與整體空間。
2、訓練目的：感受並分析自主與段落，重新構造組合所形成的新的風格樣式。
3、步驟與要求
將原帖分字組、分行剪開，重新拼貼，拼貼時增大或減小字距、行距，臨摹時進行調整，儘量做到各種關係的和諧。
觀察並分析臨作與原帖空間異同給人的不同的感受比較各種狀態中情調的差別。
五、提按練習
1、訓練方法：以某一經典作品為例，進行接近原作線條粗細、提筆、按筆練習。
2、訓練目的：判斷、控制書寫時所使用的力量以及認識改變原有線的粗細對作品風格的影響。
3、步驟與要求
用三種不同提按方式臨摹某一經典作品，觀察提按不同對作品風格的影響。
用三種不同光潔度與滲水性不同的紙張進行提按轉換臨寫並加以比較。
用三種不同硬度的毛筆進行提按轉換臨寫比較。
六、節奏練習
1、訓練方法：以某一經典作品為例，進行放慢、逼近、加快節奏轉換練習。
2、訓練目的：明確並理解不同的書寫節奏對作品風格的影響。
3、步驟與要求
臨寫某帖節奏放慢，各段線條內部速度均放慢。
臨寫某帖，逼近原帖速度，儘量不做明顯的速度改變。
臨寫某帖，節奏加快，速度變化強烈。
從書寫時的感覺和線條的質感兩方面檢查臨寫字跡，找出與自己性格和內心節奏較為吻合的一種，思考其原因。
七、墨法練習
1、訓練方法：以不同的墨色臨寫同一經典作品。
2、訓練目的：認識並瞭解書法作品中墨色變化的豐富性及其對風格形成的影響。
3、步驟與要求
一筆墨練習。
以不同墨色書寫同一經典作品。
漲墨練習。
蘸墨點變化練習。
館閣體達人，寫一手神采奕奕的好書法！
明代吳寬行楷書法題趙雍馬戲圖卷，美國大都會藝術博物館藏。
吳寬，字原博，號匏庵、玉亭主，世稱匏庵先生。直隸長州人。明代名臣、詩人、散文家、書法家。成化八年狀元，授翰林修撰，曾侍奉孝宗讀書。孝宗即位，遷左庶子，預修《憲宗實錄》，進少詹事兼侍讀學士。官至禮部尚書，卒贈太子太保，諡號“文定”。其詩深厚醲郁，自成一家，著有《匏庵集》。又擅書法，作書姿潤中時出奇崛，雖規模於蘇，而多所自得。
吳寬工書法 ，善寫真、行、草書，尤工行書，源出自蘇東坡，為尊其人而愛其藝，故其書法師承東坡筆意。書法家邢侗在《來禽館帖》中曾説：“匏翁吳中前輩，行誼擅絕，不直文翰之工爾也。書法法蘇學士，濃顏厚面，祛去吳習。” 吳寬學習的是蘇東坡“端莊淳樸，凝重厚實”的書風，而一反當時吳中盛行的“纖巧媚美”風格。吳寬學習蘇書，以摹手追，神形兼善，更可貴的是其筆法能出新意。因此，王鏊説他“作書姿潤時出奇倔，雖規模於蘇而多自得。”這是他能高於同時代一般書法家之所在。對稍後步入書壇的書法家祝允明、文徵明等人，起到了開路先鋒的作用。