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從2001到2020，沒想到時隔將近20年後，我們還能見到這位國產動畫“老朋友”現身——
國內第一部校園青春音樂動畫《我為歌狂》的續作《我為歌狂之旋律重啓》（以下簡稱《我為歌狂2》）於10月2日在B站播出，並於今日12月11號落下帷幕。
動畫第二季在開播前就受到廣泛矚目。開播當日，也有眾多老粉自發安利轉發，其中不乏明星人物和媒體；動畫第一集正片上線後，在當日也佔領了B站熱搜Top9、國創區熱門榜Top4。
胡歌等知名人士紛紛轉發
作為一部音樂類動畫，《我為歌狂2》全劇聲樂水準配置很高，尤其劇尾決賽舞台中，不同樂隊陣營的多首新歌輪番驚喜亮相，曲風也涵蓋了各個風格。
其中有老版經典曲目《有夢好甜蜜》的新演繹，也有驚豔了眾多觀眾的仙氣古風歌曲《紅豆淚》等等。
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如此充滿誠意的視聽盛宴，也為劇集劃下精彩句號，劇情完結後#我為歌狂2大結局#話題閲讀量超2000萬，同時也衝入了微博熱搜趨勢榜。
葉峯、楚天歌，叢容，麥雲潔等靚麗又有個性的國產動畫“老朋友”，這次則站住了“新偶像”的身份。
“我為歌狂”內核延續，視聽體驗全升級
國產原創系列動畫《我為歌狂》始播於2001年，是由上海美術電影製片廠推出的52集大型電視動畫連續劇。
動畫中許多經典歌曲傳唱至今，成為了中國一代年輕人童年經典記憶之一。
也因此，時隔近二十年後，重啓《我為歌狂》系列可謂一個極大的挑戰。
怎樣打動已經年近中年的老觀眾們，成為第一道難關。此外，放眼當今國產動畫界，校園音樂類動畫在操作上也依然無範例可參考，這讓《我為歌狂2》創作團隊，在具體創作上十分嚴謹。
為了最大程度保證老版情懷，第二季製作人員中包括總導演、人物造型和主要的配音演員在內，都採用了第一季的主創班底，這些老創作者們對於故事設定、人物性格的理解更加深刻。
表現在劇本上，就是主角們敢於追求真我，打破框架與偏見的“我為歌狂”精神，得到了延續。
第二季動畫依然聚焦於幾支中學生樂隊\"Open”和\"Happy 女生”、“T.O.P.”、“青青子衿”，延續了主角葉峯、楚天歌、叢容、麥雲潔等敍述主體和人物關係。
而老版的經典歌曲等高光要素，在第二季第一集中也得到了集中呈現，彷彿故事真的“只是過了個寒假”。
因此，《我為歌狂2》採用了實打實的創作處理——在劇情，作畫，聲樂處理上全面升級。
首先，是劇情升級。
第二季的故事承接第一季，主要講述來自南華高中的葉峯、楚天歌組成的“Open樂隊”，在新學期決定參加“全高大賽”，遭遇更強對手上演一場場音樂精彩交鋒並收穫成長與友誼的故事。
文戲上，在主角內部，除了繼承老版角色關係基礎上，繼續加深其間的情感羈絆描寫，激發“老”角色的嶄新一面，促成“老”CP們的新進度，讓在彈幕上打出“爺青回”的老觀眾們，可以追得津津有味。
角色設定，在保留了老版靈魂特徵的同時，外形更加靚麗和精緻，符合當下審美潮流。
同時，背景建築物以及歌舞場景在設計上也同步升級。
OP中，在女主叢容出場時，從手部翻書特寫，到臉部特寫，最後一個漂亮的拉鏡頭交代人物所處書店，空間感極強，讓這名優等生乖乖女角色與其內心世界（憧憬書外）一同立體呈現在觀眾眼前。
上下求索，率先全方位嘗試為音樂類IP賦能
《我為歌狂》作為中國第一部校園音樂題材的動畫片，在中國音樂動畫領域曾率先進行過各項商業開發。
以動畫為基礎，小説、CD、遊戲、同名音樂劇、舞台劇、電視劇等一系列IP開發都曾進行，作品音樂原聲帶在當時創下驚人銷售成績，多品牌植入式廣告如和路雪、可愛多、善存、工商銀行等，無縫融入劇情，在動畫行業也是首開先河。
如今的國內動畫市場經過數十年的發展，在商業開發方面，其成熟程度已與20年前不可同日而語。但中國動畫行業在青春校園、流行音樂等題材的嘗試始終不多，此次《我為歌狂2》的播出，也是對國產音樂動畫領域的一次新的激活，同時也是對經典IP注入新活力的嘗試。
多品牌花樣廣告植入這一特色，在《我為歌狂2》中得到延續。珍寶珠酸條等年輕化產品的插入，兼顧了懷舊情懷和多彩畫面效果。
此外，包括融合“偶像養成”等流行元素、利用虛擬主播的形式（包含二維、三維），不斷髮布各類趣味互動短視頻，包括直播式預告、各色綜藝主題小劇場、觀眾問題互動等，多方位延展角色個性，廣泛而深入地挖掘用户口味契合點。
另一方面，上美影擁有上百個經典動畫形象IP，但對其商業開發仍是謹慎而循序漸進的態度，每個IP面向的人羣有差異，則開發的策略、形式、渠道也是個性化的。在《我為歌狂2》中，團隊就安排了主角們與“葫蘆娃”展開的夢幻聯動。神秘葫蘆娃手持吉他現身南華中學，劇裏劇外都讓觀眾們十分驚喜。
在這一點的編排上，團隊煞費苦心，最終選擇著名音樂製作人劉卓及其團隊負責第二季的音樂歌曲，演唱部分則與燦星旗下“好聲音”歌手合作。
《我為歌狂2》總製片人陳波在採訪中透露道，音樂方面主要考慮到劉卓改編的能力特別強，創作能力以及對音樂的理解也都非常出色；選擇跟燦星合作，主要是燦星提供的歌手聲音更符合青春校園風，其中最小的郭沁是00後，這些年輕歌手唱法和感覺上都更接近高中生校園那種有點青澀的唱腔。
這些都是為了保證劇裏劇外風格的統一，以角色屬性編排獻唱人員，也是對劇中角色“一體感”的珍惜和考慮。
最終第二季的音樂風格非常多元，音樂團隊為動畫定製了十幾首包括流行、搖滾、民謠、嘻哈、舞曲等多曲風的原聲歌曲，背景音樂曲庫則超過100首。歌曲在QQ音樂、全民K歌等平台也同步更新上線，眾多劇粉們也聚攏至此，對音樂發表支持。
陪伴觀眾共同成長，傳遞“青春追夢”理念
《我為歌狂》系列的主題是什麼？
答案似乎並不需要思考，我為歌狂，那必然就是音樂。但事實上對於很多人而言，《我為歌狂》這部作品本身卻不僅僅是音樂的代名詞。
誕生於本世紀初的《我為歌狂》，對於製作了《大鬧天宮》《哪吒鬧海》等經典動畫作品、有着輝煌履歷的上美影而言，也依舊是一部有着別樣意義的作品。
與其他相距更為遙遠的經典作品相比，這部誕生於世紀之初的作品不僅是上美影首次嘗試校園+音樂的動畫題材，也同樣那個年代80、90後一代人的記憶裏的一抹亮色。
也正因為如此，《我為歌狂2》事實上在戲裏戲外已然完成了一次互文：劇內的楚天歌和葉峯“過了一個寒假”，他們面臨新的情況、新的選擇，卻始終沒有放棄自己的音樂夢想。而在戲外，當年仍是懵懂少年的觀眾們已經長大，但即便時過境遷，觀眾們卻依舊能從這些熟悉又陌生的劇情當中，體味到忠於夢想、青春追夢的醍醐味。
結語
各項形式升級的同時，不懈追夢的正能量仍然是《我為歌狂2》不變的精神內核，少年們堅持熱愛勇往直前，面對困難挫折如何用機智和毅力化解，始終是《我為歌狂2》最精彩的看點。
在這個新作品的重製翻新早已不新鮮的年代裏，對於這些童年記憶裏的經典作品，其實觀眾最為看重的，絕不僅僅是上文提到製作升級與IP開發的新嘗試。
更為重要的，或許是在這些嶄新內容的背後，製作團隊對於這一作品的熱忱和誠意。延續了大量前作班底的《我為歌狂2》團隊，説是全世界最懂也是最想做好這支作品的團隊，或許也並不為過。
-END | 動畫學術趴 -