每當說到流行趨勢，許多人都會聯想到電影《The Devil Wears Prada》中時尚雜誌總編 Miranda Priestly 關於藍色毛衣的那段經典臺詞：
“你覺得你身上的衣服是自己選的，跟時尚產業沒什麼關係。然而事實是，你的衣服就是我們替你挑選的。 ”
這段話聽起來很囂張，也讓人印象很深刻，不過，它傳達的並不是準確的資訊。因為趨勢並非完全由雜誌編輯們來決定。
我在大學時讀過一本小說，《Fashion Babylon》，作者以第一人稱講述了一位自主創業的服裝設計師幾個月間的生活。這本小說在當時應該蠻受歡迎，因為還被 BBC 改編成了英劇，雖然播完第一季好像就被砍了。
書中有意思的內容很多，其中包含主人公四處找靈感的章節。抓耳撓搔的設計師和她的朋友們從大牌設計、早期時尚雜誌、二手店的古董衣搜刮可借鑑之處，而且她還坦然承認了自己抄襲甚至照搬古董衣的行徑!偶爾主人公也會在二手店裡撞見鬼鬼祟祟的其他設計師，或者瞥見朋友剛賣掉的舊衣赫然被穿在別人櫥窗模特的身上。如此看來，設計師們的靈感若是相撞也不稀奇。
書中提到的 Portobello 二手市場(圖片來源：Img Need)
於是乎，Three is a trend。不同設計師作品中重疊的靈感和元素，成為了我們普遍瞭解到的“趨勢”。
雖然電影和小說常常會誇大其辭，但它們也揭露了時尚產業的部分真實面，給好奇的人們在茶餘飯後帶來消遣。知乎的好奇寶寶也不在少數：為什麼今年流行紅色，明年又推崇白色?每一季的流行到底是誰定的?Pantone 的年度代表色是如何評選出來的?
關於色彩趨勢，刊載於《第一財經週刊》的一篇題為《流行色預言師》的報道(作者：CBN 記者劉荻)中曾提到：
在彩通顏色研究所(Pantone Color Institute)一共有 30 位色彩顧問，他們是物理、化學或者色彩學領域的專家，美國色彩專家 Leatrice Eiseman 是他們的領軍人物。他們中的 10 人每年湊在一起兩次，透過研究經濟形勢、市場上的流行趨勢、銷售資料等各種指標來決定24 個月之後的流行色是哪幾種，並且該如何搭配，於是我們有了每年兩次的流行色彩報告。
我找不到這篇文章準確的發表日期，估計是在 2011 年左右。所以，十個人就決定了兩年後的流行色?而流傳於網上的文字，的確也有很多支援著趨勢、流行色是由某一群人開會決定的。有人因此發出憤憤的聲音：“未免也太草率了吧，消費者真是好騙!”
消費者真的被趨勢牽著鼻子走?
像 Neily Rodi 這樣的趨勢機構，通常會為設計師們提供趨勢手冊。它看起來像是一本精美厚重的圖冊，實際涵蓋了對產品設計與開發產生影響的方方面面內容。
(圖片來源：TOLUCA EDITIONS)
其實最早時尚趨勢研究機構成立的初衷，是為了扶持法國的紡織產業，向業內人士提供幫助。時尚能成為好生意，卻也因為一直處於變化而成為高風險的領域，想要生存下來並不容易。趨勢機構的人思想走在前面，他們當然早早就意識到了新時代的消費者都精明得很，不會隨意盲從。因此，他們所扮演的角色，早已從固有印象中的預言家，轉變為了觀察者。
觀察者們擅於吸收最新資訊，他們關注各地的熱點事件，追蹤流行的演變過程，思考消費者在不久的將來需要什麼樣的產品和服務，力圖抓住那些能創造效益的變化。來自不同行業的專業人士也會提供他們的意見，他們瞭解科技、經濟、環境、政治等等變化，他們知道藝術領域正在發生什麼事、當下最流行的音樂、哪裡有最新的美食。
而從 Style-vision 得知，他們定期舉辦的會議，探討的主要演變中的消費趨勢，讓業界人士們交換對所處行業的看法與心得。這樣的會議也許真的會間接影響我們將來一兩年內在市面上看到的產品，甚至購買選擇，但絕對不是什麼一群磚家聚在一起聊個幾句就決定市場走向的大陰謀。
趨勢機構提出的建議，設計師是否會買單?
Harvey Nichols 的高階買手 April Glassborrow 說：“其實我也不太清楚趨勢到底是從哪裡來的，但我覺得是從面料商開始的。”
趨勢機構向服裝設計師們提供的趨勢手冊，也會包含面料的選擇。當發現紡紗、織造、塗層在某些方向上有了一定技術上的革新，並且也符合現下的潮流走向，那麼不久的將來這些面料很有可能會變成市場需求。Primiere Vision，也就是每年 9 月在巴黎舉行的布料展(今年上海時裝週也有相應的展區)，會有來自全世界的面料製造商在此向設計師和採購團隊們介紹自己的產品，也會發布來年的趨勢報告。這些製造商們當然也具有商業頭腦，如果知名品牌的設計師購買了他們的面料，他們就會向其他客戶兜售相同的面料。零售商的意見對於面料商、設計師也非常重要。如果意見一致，他們可以幫助分析相應的市場需求。這樣一來，銷量可以得到保障，有利於減少庫存。
(圖片來源：BDA London)
大的面料商影響小的面料商，大品牌的設計師影響小品牌的設計師。“趨勢”，從此開始蔓延。
你覺得選擇了一樣的面料是向壟斷彎腰妥協?但，正如《Fashion Babylon》一書所揭露的，多數設計師苦於四周搜刮靈感，面對伸來的橄欖枝怎麼會不接受。承認吧，除非你是 Nicholas Ghesquiere 這樣開創潮流的引導者，或者像 Karl Lagerfeld 一樣擁有強大的資源，否則整個開發過程還不是得自己悶頭苦幹，何況還不確定自己的產品到底能不能受到消費者歡迎。
惡魔 Miranda 的這句話倒是說得挺對：“那種藍色代表著上百萬的美元和無法盡數的工作機會。”時尚，也和千千萬萬行業一樣。如果趨勢機構提供的報告能幫助從業者更好地瞭解市場，為什麼要說不?
趨勢到底是什麼?
正如 Nelly Rodi 的總裁 Pierre-Francois Le Louet 在今年 1 月 BoF 的採訪中所提到的：
“趨勢”這個詞和“奢侈品”有點像——現在沒人能明白它是什麼，從哪裡開始，在哪裡結束。
而 WGSN 的創始人 Marc Worth 也在同一篇採訪中說到：
在今天，一群人坐在一起決定兩年後流行什麼顏色，或者三年後使用哪種材料的說法已經是無稽之談了。時代變了，我們的報告會以四季為準，也會持續追蹤小事件或者大環境。
Edited 的高階零售分析師 Katie Smith 說：
在產品生命週期中的每一個階段，我們的客戶都需要使用趨勢分析。設計師們分析哪種顏色在零售環節表現最佳，哪種袖型銷量不好一直打折;採買過程中，總結趨勢有助於做出定價、時間安排和補貨的決定。
雖然趨勢的預測工作通常會提早兩年就開始進行，多數人是在 T 臺釋出的那一刻，或者從時裝週街拍、時尚雜誌才真正瞭解到某個趨勢的(從業人員當然會知道的更早一些)。不過，在資訊發達的今天，這中間已經發生了一些變化。雖然時尚雜誌和媒體也會影響消費者，但他們其實更像是傳播和篩選趨勢的媒介，而不是趨勢的根本製造者。而正在製造新一輪消費趨勢的人們，正迫切地瀏覽著這些兩年前由他們自己引發的趨勢。
環境、產業、消費者環環相扣，這一點倒是相當有趣。
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