楠木軒

《藝展中國》吳強新意象繪畫作品欣賞

由 忻素芹 發佈於 休閒


​吳強簡介
吳強:中國新意象藝術羣學術主持,清華大學吳冠中藝術研究中心研究員,國家一級美術師。
吳強老師是一位很難用一種藝術類型或一個繪畫符號來界定的藝術家。作為新意象繪畫的開拓者和倡導者,近年來,他致力於新意象繪畫理論研究,在新意象水墨、油畫、陶瓷等領域進行創新和探索。持續推動新意象繪畫羣展和學術研討會,並多次在英國,法國,德國,美國,意大利,日本,韓國以及香港台灣地區進行學術交流,在藝術界引起廣泛反響。吳強以一個藝術家敏鋭的覺知力去體察時代精神,以獨特的創新意識、豪放的筆墨意象來展示現代人的審美心境。無論使用哪種藝術語言,無不滲透着一個藝術家的真誠與執着以及對藝術的探索精神。

新意象藝術感悟當下展望未來文/吳強聚以無形氣場——天韻之氣釋放當下明心——天機之心探求隨機意念——天籟之意頓悟天然大道——天成之道
《自然之象》142x57cm 水墨 2020年
昨天已過去,今天即當下,明天是未來。昨天的經驗值得總結和繼承,可當下哲思是需要前瞻去接近真理,對於明天是值得期盼,因為,未知和希望就在明天太陽昇起的時候。
《晨光》142x57cm 水墨 2020年
新意象基於這樣的思考,守住昨天,感悟當下,探密未知。意象藉助物象表達情感的藝術形式,以比喻、假借、暗示和比興的手法抒情達意,提出新意象是將意象概念內涵擴大,新意象從心出發,強調的是新,新意念、新表現和新呈現,營造出混沌、模糊、含蓄、靜謐、幽深的多維度空間,以意象的形式引發思考,擴展內容使意象延伸,引發對不確定性的認知和對未知想象的探索,是對已有的套路思維上的判離,跳出藝術創作中沒有新意的羈絆,打破傳統僵化的束博,新意象引領的是文化創新形態,是一種新的思考模式。尤其是在藝術創作領域,新意象在文化形態中的創新和探索精神促使對藝術追求真諦的反思,對藝術本質訴求提出新的可能。
《山海一色》142x57cm 水墨 2020年
以往藝術作品的感染力就在於講故事,説內容,找符號,走形式,以記載、傳播、交流、參悟、昇華為目的。具象的,抽象的,意象的和觀念的等等形式多樣,藝術的求新、求真探求人性本質沒有變。往往聽故事不如講故事,講故事不如編故事,從心理上講,聽故事只是感受,講故事是表達感受,編故事的才是創作感受,原創的才是藝術。多年以來,對於原創方面的探討從沒有間斷過,有強調客觀的具象藝術,有追求意境的意象藝術,有強調主觀臆造的抽象藝術,有強調觀念領先的觀念藝術,在這裏應該強調的是順應人性,關乎天意的新意象藝術,追求的是思辨的意和迥覺的象,是象外之象。
《天長地久》142x57cm  水墨 2020年
新意象藝術除了主觀的表達還更好的藉助天然之象,除了有意識的構思還須無意識的表達即順應天意,在有意識和無意識之間找到平衡點,特別精彩之處都藴藏着天機,吸引觀者遐想,常在自然的無意識筆觸中嚴謹的推敲,不經意的渲染下注入有意思的痕跡,形與形的模糊呈現和色與色之間隨機調合都呈現全新的趣味,甚至多種材料的混搭,都會有主觀控制下無意識的體現,更有意味,更有新意,這些是天助的精彩產生無窮變數,新意象繪畫就是利用這種天意自然表現出多元的效果,以主動抉擇無意識的有效價值,使主觀形象與客觀形象有機轉換,所呈現的時而是形而上,時而還是形而下,在觀者的眼中以及心裏實時博弈,產生似有似無多維度的想象空間。
《聽濤》142x57cm 水墨 2020年
1、天韻之氣繪畫要氣韻,不僅是要有剛氣,還要有柔氣,更要有精神內氣,境界就體現在個人的氣場上,畫面的氣場來自於天韻之氣。六法講:“氣韻生動”,筆筆相扣,墨韻貫通,如一呼(陰)一吸(陽)之間。萬物有氣則動,動則活,活則柔,柔則生,生則和,即“萬物負陰而抱陽,衝氣以為和。”氣韻通達和諧共生為首要。在創作中畫面常有不協調的地方,就像優美音樂中的雜音,處理好雜音氣韻便協調,繪畫的過程就是調整的過程,構圖、色調、運筆、氣韻、開合把握時機,這些都是營造氣場的基礎,就像草木隨風舞動和諧如一;就像魚兒隨波逐流遊刃有餘,就像布兵排陣的萬里陣雲有序而統一,這種狀態是畫面的大氣象。人的精神氣質無疑的體現在畫面上,不同的作者就產生不同的畫面,有人剛、有人柔,有人狂放、有人工收,落實到具體行筆也有輕、重、緩、急,喜、怒、哀、樂的差別。在創作中氣一旦被打斷,一走神,氣韻就接不上了,在書寫中尤其明顯,好作品一定氣韻貫通一氣呵成。
《天籟》142x57cm 水墨 2020年
2、天機之心新意象藝術界定了唯心所用,隨機造物,吾心為真,明心見智。創作、觀看、辨識、覺悟,一切的起心動念必有其因,關乎個人的經歷、學識、修養、見諦,用其心一念千里。新意象藝術用心抒發,天機偶得,獨具風采,不可重複。常以獨特的機理,出人意料的章法,隨機的心態展開,不拘泥現有的繪畫工具和思路,打開心智,開拓未知。視覺與心象在有無之間穿梭,規避現實中的景,描繪心中象,在餛飩模糊中尋覓,在可有可無中辨識,猶如屋漏痕本無物,有心可以想象無限,無心則視而不見,有趣的圖像都可以誘發心念的體驗擴展。我看到過一幅陝北夯土牆超清晰的攝影作品,初看,就是衞星航拍的地圖,街道樓房樹木都有,走近一點定神觀看,活生生的一個西部亞丹地貌魔鬼城,溝壑縱橫的土林,再走近一看,其實就是西北的一堵夯土牆,所有視覺可變的因素都來自於心裏的經驗。另有在南方,白牆上常有黴變和雨水的痕跡常讓我駐足,自然的不規則的黴斑忽而可視為高崖墜石,時而可以視為叢林溝壑,凝神冥想中盡顯宇宙流星,怎麼看都像趙無極的作品。新意象繪畫就是利用了心象隨機變化對未知的解讀,展開天機之心,利用心象的推演,創造出有意義的“屋漏痕”。心有多大,場域就會有多大,佛家有“不是風動,不是幡動,仁者心動”的故事,更有心中有佛看物即佛,心中有牛糞,視佛也比作牛糞的典故。心象無常,天機無限,新意象開啓天機之心推演視覺動態思維的新模式。
《西部風情》142x57cm 水墨 2020年
3、天籟之意蘇東坡:“言有盡而意無窮”。人們對意境的追求永無止盡,新意象構建的意境是詩意的、動態無限的。傳統意象借物抒情,講述的事物背後的故事,如鄭板橋畫竹:畫的“不是眼中之竹,也不是手中之竹,而是心中之竹。”他心中之竹,應該就是君子的氣節, “風雨不能搖,雪霜頗能涉” 雅士的風骨,清高的品格,“一尺竹含千尺勢,老夫胸次有靈奇”。傳統意象借象抒意,以固定的物象表達作者心中的意思,傳遞意趣。新意象表現的是意外之意,則更注重天籟之意,應心順意,應時,應人,應心實時變化,即此象非彼象,每個人在新意象作品面前感受各有不同,由意而產生的象,沒有先入為主的傾向,沒有約定俗成制約,隨意當下,意由未知,奇思妙想,一千個人都有自己心中的哈姆雷特這樣的作品,才能體現出新意象的要義,必須超越形態的限制,不在糾結在具體物象的意義,如吳冠中所要求的那樣:“畫一個村莊不能有一個房子,畫一片樹林不畫完整的一棵樹”這樣的創作已超越自然物象,但還是在心中受自然形態的制約,我認為吳先生的“採花粉釀成蜜”的理論才是新意象理論指導的基礎,新意象形象上的多元化和意念上的不確定,隨着時空的變化動態的生髮。新意象猶如五穀雜糧釀出的可以是酒,也可能是醋,但決不是熬出的八寶粥。新意象應該是精神層面質的變化和提升,天籟之意的終極的答案一定隨機發生在每個人的心裏。
《神山聖湖》142x57cm 水墨 2020年
4、天成之道《黃帝陰符經》説:“天性,人也;人心,機也。立天之道,以定人也。”萬物由人所判,可天性各有不同,隨機的心將事物為我所用,以自我為中心,以往的藝術表現基本上是這樣的,強調自我,表現作者內心感受,表述出來的形式就帶有主觀的意象,將自己的意願傳遞給觀者,是啓迪還是説教都是在有形的表述。其實,藝術過分的強調先入為主的主觀導向,就忽略自由發揮的存在感,忽略了淺意識的感受,忽略了神經末梢無意識天性的發揮,是逆天的。人們對自我潛能的挖掘和空間維度的探知,如同科學認知的進步,從地心説到日心説,從發現了中子、質子到量子以至於暗物質,人心藏有天成之道,藝術與科學一樣,是憑心而論,憑感覺而行,人們在逼近真理的路上在不斷刷新,藝術上敏鋭的察覺力不能忽視,對事物的自我判斷提升是順心應意的天道。 
《冰山一角》142x57cm 水墨 2020年
新意象在於感悟與覺知,強調精神對未知探索。新意象強調主觀控制下的無意識的發揮,更多是調動有意識對無意識的判斷,使畫面無中生有,更關注藝術作品的餘音繞樑和誘發他人感受下的二次帶入,作品去掉固有的形態,在有無之間動態的展現,跨越時空的想象,隨着時間、空間、觀者的變化而變化,實時生髮出不同的意象而成為新意象,隨天,應時,和情,順心,通靈,達人,即天道。“觀天之道,執天之行,盡矣。” 可見,藝術創作同步於天成之道。
《班公湖》142x57cm 水墨 2020年
綜上剖析,氣、心、意、道從創作上既有當下感知的意義,也有對未知誘發想象的功效。氣韻生髮,活力綿長。心念光明,萬物正大。意出當下,有無其中。順其自然,法生道象。
《半山》142x57cm 水墨 2020年
《途中》142x57cm 水墨 2020年
《隨機》142x57cm 水墨 2020年


作 品 欣 賞



《幻影》142x57cm 水墨 2020年
《月痕》142x57cm 水墨 2020年
《高碧》142x57cm 水墨 2020年
《跡》142x57cm 水墨 2020年
《漫步》142x57cm 水墨 2020年
《山雨欲來風滿樓》142x57cm 水墨 2020年
《遠眺》142x57cm 水墨 2020年
《天梯》142x57cm 水墨 2020年